瞿维(1917一2002)，常州人。作曲家，涉猎音乐理论和音乐评论。代表作有歌剧《白毛女》、钢琴曲《花鼓》等。

    初中毕业后，瞿维考人上海新华艺术专科学校师范系，学习音乐和美术。1938年5月加人中国共产党，从事党的地下工作，以音乐开展抗日救亡运动。1940年2月起，在安鲁迅艺术文学院音乐系任教员，后任该校音乐工作团研究科长。1942年出席了延安文艺座谈会。1950年起，先后在长春东北电影制片厂和北京中央新闻纪录电影制片厂任作曲。1955年9月到莫斯科柴科夫斯基音乐学院作曲系进修。1959年学成归国后，一直在上海交响乐团任专职作曲。他先后被推选为中国音乐家协会常务理事、副主席，音协上海分会副主席，全国文联委员。1981年10月兼任上海交通大学音乐研究室主任，中国高等学校音乐教育学学会会长。

    他用音乐阐释革命。歌剧《白毛女》是他创作的第一部重要作品。该剧表现了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题，成为解放区文艺的标杆作品。瞿维与马可、张鲁等合作担任《白毛女》的作曲，曲调风格采用中国北方民间音乐的曲调，吸收了传统戏曲的表现手法，并借鉴西欧歌剧的创作经验，是在新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧，不仅对中国歌剧和其他艺术形式的创作产生过广泛影响，而且对瞿维本人后来的创作也具有重要意义。《白毛女》开创了中国新歌剧的里程碑，在中国民族歌剧发展史上具有划时代的意义，《北风吹》等经典乐段的优美旋律回荡在中国几代人的心间。歌剧《白毛女》之后，瞿维在1950年为电影《白毛女》所作的音乐、1961年完成的管弦乐幻想序曲《白毛女》以及1974年根据舞剧《白毛女》的音乐改编成的交响乐组曲《白毛女》等，都是对同一题材的不断深化，对相同音乐素材的更绚烂多彩的发挥，也充分展示了瞿维在音乐作曲方面的天分和才育旨。

    1959年以后，瞿维相继创作了交响诗《人民英雄纪念碑》、电影音乐《革命家庭》、管弦乐组曲《光辉的节日》、大合唱《油田颂》、管弦乐《洪湖赤卫队幻想曲》、室内乐合奏组曲《草原风光》、钢琴与乐队《音诗》、管弦乐《五指山随想曲》等，以及《工人阶级硬骨头》、《伟大国家伟大的党》、《大学生之歌》和《心中的旗帜》等50余首。在这些作品中，瞿维以深沉、热情的音乐笔触，通过丰富多彩而又简洁精湛的创作技法，深刻地反映了中国人民的斗争生活和思想情感，特别是交响诗《人民英雄纪念碑》和歌曲《工人阶级硬骨头》等，更是获得了广泛欢迎和好评。

    他是中国民族音乐的践行者。他注意借鉴和应用西方传统的音乐创作技法，又注意从本土的民间音乐中汲取丰富的养料，寻求与人民大众的欣赏习惯相适应。他创作的钢琴曲《花鼓》是一首人们熟悉和喜爱的优秀的钢琴曲作品，旋律通俗易懂，节奏明快活泼，具有浓郁的生活气息和鲜明的民族风格，经受了60余个春秋的细细品味和大浪淘沙式的选择，今天依然回响在中国的音乐舞台上，选录在高等音乐学府的钢琴教材中。

    他是中国现代音乐理论批评家。在音乐理论方面，他是一位勤奋的作者，先后发表20多篇音乐论文，出版了《瞿维文选》。他还是《聂耳全集》、《冼星海全集》的编辑负责人之一;《中国音乐教育》杂志的主编和顾问。

    2002年5月20日，瞿维在家乡常州逝世，当时他正在编写和整理《白毛女》管弦乐总谱。这一总谱由作曲家马友道接替完成，2003年由上海音乐出版社出版发行，成为瞿维留给中国音乐的最后一份宝贵财富。